Nouvelles des Korrigans

Étapes déjà faites

visite du musée, rencontres avec les médiatrices, visites des archives, réunions de groupe, recherches théoriques personnelles.

Problématique : Comment faire coexister les différentes représentations et les transformations d’un même objet (du quotidien ?) exposé dans un musée, dans le contexte de la colonialité ?

Mots-clés et sujets qui appuient notre problématique :

  • le quotidien (effacer la fresque du MAAOA – objet quotidien comme art ? )
  • le salon (littéraire 17è siècle – et comme symbole de la maison : appartenance…)
  • l’espace public (institutionnalisation de la colonisation par musée, rompre la scénographie)
  • le mouvement (vol et pillage, migration politique, positionnalités)
  • les mouvements sociaux (racisme structurel, manif anti-racistes, le monde politique ces derniers mois)

A partir de nos visites du musées, nos rencontres et nos recherches personnelles, nous avons établi notre besoin de travailler sur un certain type d’objet pour soulever les enjeux de la scénographie et la valeur artistique accordée par le musée de manière plus précise. Nous avons choisis les objets du quotidien ; par exemple un poids à peser ou une cuillère.

Figure 1 : Photos prises par nous même le 16 octobre au MAAOA :
Figure 1 : Photos prises par nous même le 16 octobre au MAAOA :

Ce type d’objet nous permet de poser la question de la scénographie au MAAOA qui montre une “fresque culturelle coloniale” qui aplatit et ferme les récits, et ainsi nous permettre de questionner les biographies, les cartels des objets, le rôle du musée qui fige les artefacts, la valeur d’art attribué à des objets enlevé de leurs contextes, et globalement s’appuyer du quotidien pour parler de l’appropriation culturelle. Il pourra aussi être question d’interroger la violence produite par les récits minorisés qui font échos au contexte social actuel.

Étape de la balade

L’idée est de proposer une narration avec un fil rouge dans un endroit fixe.

Sur la place de la vieille charité, créer une scénographie pour partir d’objets du quotidien qui sont exotisés par le musée, montrer que ces objets créent de la colonialité qui forgent le racisme structurel, ce même racisme qui tue (malheureusement exemple des attentats racistes récents à Trappes).

Scénographie

recréer un “salon” (tapis, coussin…) et utiliser différents médiums : enregistrement audio par une radio, musique (culture jazz ds le quartier), montage vidéo projeté sur un carton.

Utilisation d’un seul et même carton : comme carton déménagement – puis comme faux poste de télévision sur lequel on peut projeter – puis comme table pour poser les objets ou photos d’objets du musée – puis comme pancarte de manif.

Ces multiples utilisations du carton pour faire un parallèle dans les détournements de sens des objets du musée, qui sont eux-mêmes porteurs d’une biographie multiple due à la colonisation.

Pour enrichir la multiplicité de compréhension du sens des objets et créer une narration (éléments à ordonner ou superposer et avec un disclaimer sur notre positionnalité) :

  • présenter par exemple la cuillère telle qu’elle est présentée au MAAOA ( questionner les différentes valeurs qu’on lui porte selon les contextes dans lesquels se trouve l’objet : ex = mystifier un discours vs rendre banal )
  • lire un cartel -> parallèle avec les pancartes de manifestations ?
  • lire les pages 256-257 de “L’art de perdre” de Alice Zeniter (voir Annexe – Figure 2)
  • enregistrement des discours des salons littéraires élitistes/cabinet de curiosités
  • projection d’extraits de film ou photos (Dahomey de Mati Diop, photos des
    collections dans le salon des collectionneurs…)
Figure 2 : Extrait p.256-257 de L’art de perdre de Alice Zeniter (2017)